Fala galerinha! Está na hora de vocês faturarem 2 convites duplos para ir na festa
do espetáculo O Despertar da Primavera, mais uma promoção do BlogPop em
parceria com a Agência Frog e a Produção da peça.
Vai engolir sapo?
É muito fácil, responda:
Quem do elenco do Despertar você quer encontrar na festa e
o que você quer dizer para ele/ela?
:::Promoção válida apenas para maiores de 18 anos.:::
Participações/Resultado: até às 19h dessa sexta e no sábado
“Primavera: das cores tenho nova vibração, da minha vida, uma renovação; neste
feriado, que respira ares de paixão, viverei no teatro uma grande emoção.“
Apoio Cultural:
A peça “O despertar da Pimavera” e a Agência Frog em parceria com o Blogpop vão dar 1 par de ingressos grátis
para quem for mais criativo. Basta criar uma frase contendo as palavras primavera e feriado.
Vai engolir sapo?
A melhor frase postada nos comentários até 23:59h de hoje levará o par de ingressos grátis.
Preencher email certo para ser avisado, colocar nome e sobrenome antes ou depois da frase
(Seu email não será dado para ninguém, apenas será usado para o contato caso ganhe.)
Posted under BlogPop, Música, Notícias, Teatro por @RachelKrishna on quinta-feira 24 setembro 2009 at 4:22 AM
O BlogPop,através daAgência Frog, foi conferir o espetáculo e gostou!
O espetáculo é maravilhoso, as coreografias são riquíssimas, o figurino é detalhadamente bem feito, o cenário em seu contexto é extremamente criativo, e os atores, além de talentosos, são super simpáticos e atenciosos com o público.
O Blogpop foi até o camarim para saber mais sobre os atores e breve estaremos disponibilizando o vídeo
Uma prévia:
Sobre o Espetáculo:
Para uns, a juventude é o instante no qual a vida se reveste de poesia e liberdade. Para outros, uma viagem insólita rumo ao desconhecido. É o momento das descobertas, das epifanias, da explosão dos conflitos. Não por acaso, é eterna fonte de inspiração de poetas e escritores. Em 1891, o dramaturgo alemão Frank Wedekind escreveu ‘O Despertar da Primavera’, peça que descortinava o universo de um grupo de adolescentes e tocava em temas como o florescer da sexualidade, o incesto, suicídio e a opressão seja na família, no sistema educacional ou na igreja. Mais de um século depois, Duncan Sheik e Steven Sater inseriram o rock´n´roll na vida daqueles jovens e nasceu, em 2006, a versão musical de ‘O Despertar da Primavera’. A mistura de uma sonoridade contemporânea com um texto clássico recebeu a consagração da crítica norte-americana e oito prêmios Tony, incluindo melhor musical, melhor texto, melhores letra e música.
O texto original de Wedekind foi proibido imediatamente após a sua publicação na Alemanha e acusado de incitar os jovens ao suicídio e à prostituição, mas ele afirmava que os estimulava à vida e à liberdade. “Ele teve coragem de tocar em tabus sem qualquer máscara, isso ainda no fim do século XIX. Ele desmistificou a história da cegonha trazer os bebês, falou abertamente sobre o prazer, mostrou pela primeira vez uma menina já sexualizada no teatro (Ilse, a personagem que foge de casa), além do primeiro beijo homossexual aberto na história da dramaturgia”, explica Charles (Diretor) . “A peça discorre sobre vários temas, mas é fundamentalmente sobre o sexo. O adolescente é um mundo secreto e esse espetáculo oferece uma possibilidade de espiarmos este mundo pelo buraco da fechadura”, complementa.
A montagem brasileira de ‘O Despertar da Primavera’ conseguiu autorização para ser a primeira non-replica no mundo desde a estreia na Broadway. Isto significa que, usando o mesmo texto e canções do musical, Charles Möeller e Claudio Botelho estão realizando a primeira direção e concepção diferente em tudo das originais. Consultados, os autores foram seduzidos pela possibilidade de verem sua obra encenada com outra visão pelos artistas brasileiros. “É um fato inédito montarmos uma produção tão recente da Broadway com a autorização para uma direção autoral. Geralmente, os espetáculos de grande sucesso levam muitos anos para que comecem a ser ‘licenciados’ pelos autores sem a obrigatoriedade da cópia”, revela Claudio. “Tive total liberdade para a tradução dos textos e as versões das canções, e só me interessa trabalhar assim. Só não mexi nas partituras e nos arranjos, que considero perfeitos e que são, como sempre, a alma e o sentido principal de um musical”, complementa.
O elenco é formado por jovens entre 14 e 25 anos. “Uma das únicas exigências dos criadores originais foi que os atores tivessem a idade muito próxima dos personagens. Não são adultos se passando por adolescentes.
Malu Rodrigues (Wendla), Pierre Baitelli (Melchior), Rodrigo Pandolfo (Moritz), Letícia Colin (Ilse) e Thiago Amaral (Hanschen) encabeçam o elenco brasileiro, formado por Alice Motta, André Loddi, Bruno Sigrist, Danilo Timm, Davi Guilherme, Eline Porto, Estrela Blanco, Felipe de Carolis, Julia Bernat, Laura Lobo, Lua Blanco, Mariah Viamonte, Pedro Sol e Thiago Marinho. Débora Olivieri e Carlos Gregório interpretam todos os adultos do musical.
O DESPERTAR DA PRIMAVERA
Música de Ducan Sheik
Texto e Letras de Steven Sater
Baseado na obra de Frank Wedekind
DIREÇÃO
Charles Möeller
VERSÃO BRASILEIRA / SUPERVISÃO MUSICAL
Claudio Botelho
DIREÇÃO MUSICAL
Marcelo Castro
COREOGRAFIA
Alonso Barros
CENÁRIO
Rogério Falcão
FIGURINOS
Marcelo Pies
VISAGISMO
Beto Carramanhos
DESIGN DE LUZ
Paulo César Medeiros
DESIGN DE SOM
Marcelo Claret
COORDENAÇÃO ARTÍSTICA
Tina Salles
PRODUTOR EXECUTIVO
Luiz Calainho
DIREÇÃO DE PRODUÇÃO
Aniela Jordan
Beatriz Secchin Braga
Monica Athayde Lopes
UM ESPETÁCULO DE
Charles Möeller & Claudio Botelho
SERVIÇO
‘O Despertar da Primavera’
Estreia: 21 de agosto (sexta-feira)
Local: Teatro Villa-Lobos
Endereço: Av. Princesa Isabel, 440. Copacabana
Telefone: (21) 2334-7153
Temporada de 21 de agosto a 15 de novembro
Quintas e sextas, às 21h.
Sábados, às 21h30. Domingos, às 18h.
Ingressos a R$ 60 (quintas e sextas); R$ 70 (domingos) e R$ 80 (sábados).
Vendas pela internet em www.ingresso.com.br
A bilheteria do teatro funciona de quarta a domingo, de 15h às 19h.
Classificação etária: 14 anos
Lotação: 463 lugares
Duração do espetáculo: 120 minutos (mais intervalo)
A abertura acontece dia 28 de Setembro, as 20h, com a presença de Milton Gonçalves, na Casa de Cultura Laura Alvim, que fica na Av. Vieira Souto, 176, Ipanema. A entrada é franca e os convites, limitados a um por pessoa, podem ser retirados diariamente, na bilheteria do teatro, a partir das 18h. Não haverá reservas.
A cada dia, um espetáculo será encenado ao público, que poderá participar de debates com os atores da peça e convidados especiais como a atriz Cissa Guimarães, o psicanalista Jair Ribeiro, os atores Guti Fraga (fundador do Grupo Nós no Morro) e Mauricio Gonçalves, o professor e ex-BBB Jean Wyllys, a diretora teatral Susanna Kruger e o coordenador do teatro do Centro Cultural Justiça Federal, Sergio Mota.
As peças exibidas concorrerão à premiação nas categorias de melhor ator, melhor ator coadjuvante, melhor atriz, melhor atriz coadjuvante, melhor direção, melhor figurino, melhor cenografia, melhor iluminação, melhor texto, melhor espetáculo, melhor espetáculo pelo voto popular e Prêmio Especial (que poderá premiar qualquer outra categoria). O festival dará prêmio em dinheiro ao melhor espetáculo eleito pelo júri oficial, formado por Nelson Xavier, Jaqueline Laurence e Cláudio Handrey, e pelo voto popular.
O diretor e dramaturgo Hamilton Vaz Pereira ministrará uma oficina, em que trabalhará três cenas inéditas de sua autoria. A oficina, inteiramente gratuita, acontece de 29 de setembro a 1º de outubro, das 16h às 19h, no teatro da Universidade Veiga de Almeida. Para participar, é preciso fazer inscrição, de segunda a sexta-feira, das 10h às 18h, no Centro Cultural da Universidade, que fica na Rua Ibituruna, 108, Vila Universitária, casa 11, na Tijuca.
Programação:
29 de setembro (terça-feira) – 20h – Peça: Relações – Peça Quase Romântica – Dirigida por Leandro Muniz, o espetáculo é formado por pequenas cenas independentes entre si que falam sobre diferentes relacionamentos amorosos.
Debatedor: Jair Ribeiro
30 de setembro (quarta-feira) – 20h – Peça: Viúva Porém Honesta – Escrita por Nelson Rodrigues, a montagem conta a história da filha do dono de um grande jornal que, viúva, decide não se sentar nunca mais. O dono do jornal mais importante do país solicita a ajuda de especialistas para a cura do mal que aflige sua filha e até o próprio diabo aparece pra ajudar. O espetáculo é dirigido por Dudu Gama e encenado pelo grupo Cia do Foco.
Debatedor: Guti Fraga
1º de outubro – 20h – Peça: Filhos do Brasil – O musical , dirigido por Oswaldo Montenegro, é uma mescla de canções e cenas coreografadas inspiradas em textos populares de várias regiões do país. Encenado pela Cia Mulungo, formada por jovens cantores-bailarinos-atores, o espetáculo é uma verdadeira apologia à cultura brasileira.
Debatedor: Susanna Kruger
2 de outubro (sexta-feira) – 20h – Peça: A Caixa Preta de Medéia – Com prólogo de Heiner Muller e adaptação do texto de Eurípedes, a montagem dirigida por Celina Sodré apresenta personagens fragmentadas em suas personalidades, cada um com sua bagagem de vida, idiossincrasias, vozes, cores e imagens.
Debatedor: Maurício Gonçalves
3 de outubro (sábado) – 20h – Peça: Meu Nome é M – A comédia é dirigida por Ribamar Ribeiro e encenada pelo grupo Os Cênicos Cia de Teatro. O monólogo é apresentado por M, que conta histórias inusitadas e compartilha sua própria vida com o público que, por sua vez, se transforma em cúmplice da personagem.
Debatedor: Jean Wyllys
4 de outubro (domingo) – 20h – Peça: A Filha da Chacrete – O espetáculo , dirigido por Fernando Maatz e encenado pelo grupo Roda e Avisa Produções, mostra as descobertas de uma criança e sua relação com o mundo. Baseado nas memórias da atriz Camila Rhodi, a peça propõe uma reflexão sobre as grandes tragédias e alegrias de cada um através de pontos comuns à sua vida e de cada espectador.
Debatedor: Sergio Mota
5 de outubro (segunda-feira) – 20h – Peça: Cantigas do Sol – Dom Quixote de Cordel – Único representante do Nordeste no festival, o musical é dirigido por Vital Santos e encenado pela Dramart Produções. É um espetáculo popular inspirado na poesia de Zé Dantas, Humberto Teixeira e outras de domínio público, que conta a história de um dos ícones da cena musical e cultural do país: Luiz Gonzaga.
Debatedor: Cissa Guimarães
Posted under Cultura e Lazer, Teatro por @RachelKrishna on sexta-feira 18 setembro 2009 at 9:26 PM
Foto: Divulgação
Fabiana Karla, atriz e humorista do programa “Zorra Total” estréia no Rio de Janeiro a peça ” Gorda “, que ficará em cartaz no Teatro das Artes, no Shopping da Gávea.
Sua personagem na peça, Helena, é uma gordinha bem-resolvida, que namora Tony (Michel Bercovitch). Ela enfrenta o preconceito de Caco (Mouhamed Harfouch) e Joana (Flávia Rubim), amigos do trabalho de Tony que vivem fazendo comentários pejorativos sobre Helena.
Gorda tem ensaios abertos neste sábado e domingo, a R$ 40. Mas estreia oficialmente na quinta-feira que vem.
Posted under Geral, Teatro por @RachelKrishna on quinta-feira 13 agosto 2009 at 2:04 PM
SÃO PAULO – O teatro possível da atriz, diretora e dramaturga Renata Jesion é feito na sala de estar de sua casa com uma filmadora, sem patrocínio e é visto por milhares de pessoas a cada dia na internet. Renata é a idealizadora do site teatroparaalguem.com.br , página da web com peças ao vivo de graça escritas por vários autores brasileiros.
Criado há oito meses, o site consegue atrair mais de 2 mil internautas nos dias em que há estreia de peças ao vivo, público maior que o de grandes salas de espetáculo. O projeto inovador também atrai artistas como Lorenço Mutarelli. O escritor, ator, dramaturgo e autor de histórias em quadrinhos estreia nesta quinta-feira a segunda temporada da “miniemsérie” “Corpo estranho”, criada especialmente para o site. No elenco, além do dramaturgo, estão Renata, José Mojica (o Zé do Caixão), Paulo César Peréio, Helena Ignez e Mário Bortolotto.
- O desafio é esse, uma tentativa de fazer teatro para internet, a busca de uma linguagem intermediária – diz Lorenço Mutarelli. – Costumo chamar “Corpo Estranho” não de ‘besteirol’, mas de ‘idiotol’ – completa o autor.
“Corpo estranho” conta a história de Patricha (Renata Jesion), que é abandonada pelo marido Roperto (Zemanuel Piñero) e decide rever sua relação com os outros e consigo mesma. Desamparada, ela começa a se envolver com homens desconhecidos.
Mutarelli explica que Patricha (que tem corrimento) cai no conto do vigário ao usar uma pomada vaginal. Ela vira cobaia de um experimento científico e fica grávida de seu clone.
- Quando estou bêbado, vou anotando coisas. Foi mais ou menos assim que ‘Corpo estranho’ foi surgindo – lembra entre risos o dramaturgo.
Na segunda temporada, a personagem principal é raptada pelo grupo que a fez de cobaia, uma sinistra conspiração alienígena. Eles deformam seu corpo e anulam sua memória, para substituí-la secretamente pelo seu clone. Após uma operação que a torna irreconhecível, Patricha descobre que agora é um homem.
A “miniemsérie” segue os mesmos moldes de um sitcom, porém com o formato de uma peça de teatro. A partir de quinta-feira (13 de agosto, data da estreia), o Teatro para Alguém coloca na rede dois novos capítulos da série toda (às terças e quintas), às 22 horas. Na segunda temporada, “Corpo Estranho” tem 20 episódios que os internautas podem ver e rever na Grande Sala da casa (site).
Está prevista uma terceira e última temporada de “Corpo estranho”. Além disto, Mutarelli vai adaptar o texto para apresentá-lo em teatros “reais”.
Fazer algo que é um híbrido – não é TV, nem teatro, nem cinema – agrada Mutarelli. Para ele, transmitir peças ao vivo lembra os primórdios da TV brasileira. E brincar, descobrir uma linguagem nova, é desafiador.
- A brincadeira de fazer um teatro dentro da sala da minha casa foi uma revolta, um grito. Já que muita vezes a gente faz teatro para ninguém, então resolvemos fazer na sala de casa mesmo, para alguém que nem sabemos quem é na internet – diz Renata.
Mas a brincadeira é séria. Um dos objetivos do Teatro para Alguém é dar espaço para a obra de autores esquecidos e de novos dramaturgos, que apesar de produzirem muito, aparecem pouco.
- A idéia do site é nunca ter conteúdo pago. Afinal, o grande objetivo é democratizar cultura de forma escancarada. O site existe para chegar a quem nunca viu teatro – explica Renata.
E não faltam planos para o futuro. A chegada de patrocinadores pode viabilizar a contratação de curadores para seleção de repertório, que se revezariam em períodos de três meses. Também tornará possível legendar o conteúdo do site, atraindo internautas do mundo todo.
Investir em avanços tecnológicos para mídias móveis, apresentar em teatros “reais” as peças do repertório virtual e criar uma área no site dedicada a apresentar a obra de não profissionais são outros projetos à espera de patrocínio.
Fazer teatro para a internet é também a busca de uma nova linguagem, que mistura elementos cênicos, cinematográficos e televisivos.
- Ensaiamos como faríamos para qualquer produção teatral. Não existe locação, nem “corta”. A peça é feita de uma só vez, captada em plano sequência, e não há decupagem e edição das imagens gravadas. Também evitamos dirigir o olhar do espectador – resume Renata.
Posted under Teatro por @RachelKrishna on sábado 25 julho 2009 at 2:26 AM
Betty Faria foi indicada ao prêmio Shell de teatro na categoria melhor atriz com o monólogo “Shirley Valentine”, que está em cartaz em São Paulo. A peça conta com a direção de Guilherme Leme e levará temporada `as cidades de Fortaleza, Salvador, Ribeirão Preto, Recife, Porto Alegre, Vitória e Goiânia.
”Posso dizer que esse retorno ao teatro tem sido mágico em minha vida. Sinto-me estreando na carreira de novo”, diz a atriz que concorre com Fernanda Montenegro, indicada pela peça Viver sem Tempos Mortos, sobre a francesa Simone de Beauvoir.
Posted under Teatro por @RachelKrishna on sexta-feira 24 julho 2009 at 12:04 AM
Os cariocas tem apenas essa sexta e sábado, 24 e 25 de julho, para assistir o espetáculo ‘Plantão de Notícias’, com Maurício Menezes, no Teatro dos Grandes Atores, no Shopping Barra Square. Após essas apresentações a peça só volta ao Rio em setembro.
No sábado, os espectadores poderão contar ainda com a participação do humorista Leandro Muniz, que encarna um rapper e sua músicas de protesto.
O ‘Plantão de Notícias’ surgiu em 1991, quando Maurício Menezes começou a contar histórias de jornalistas para os colegas que faziam plantão em frente a casa do publicitário Roberto Medina, que havia sido sequestrado.
Serviço:
O Shopping Barra Square fica na Avenida das Américas, 3555.
As apresentações acontecem às 23h e os ingressos custam R$ 60, mas aqueles que acessarem o site www.plantaodenoticias.com.br e imprimirem o cupom pagam apenas R$ 15.
E por falar em Leandro Muniz…
veja o vídeo do Ator/Autor e diretor que ganhou o Prêmio Especial e Prêmio Aurélio di Simoni do II Festival de Curtas dos Amigos Teatrais 2008: